Apesar da nevasca de março – uma tempestade chamada Toby, que despejou cerca de 20 cm (8 in) de neve na cidade de Nova York - a primavera chegou oficialmente esta semana. Enquanto aguardamos o clima mais quente que normalmente vem com a mudança das estações, a artnet News reuniu um guia prático para toda a arte pública em exibição em Nova York nos próximos meses. Aprecie!
1. Banksy, Zehra Dogan Livre no Houston Bowery Wall
O infame artista de rua britânico Banksy, de volta a Nova York depois de uma ausência de cinco anos, emocionou os amantes da arte local com uma série de novos trabalhos na semana passada. Alguns trabalhos não sancionados parecem destinados a serem arrebatados e vendidos em leilão por proprietários empreendedores, mas o grafiteiro também criou um trabalho comissionado para o Houston Bowery Wall. A peça protesta a prisão de Zehra Doğan, que foi presa por pintar uma imagem da destruição de cidades curdas por forças do governo.
Houston Bowery Wall, 76 East Houston Street; 15 de março a outono de 2018.
2. Yinka Shonibare, Wind Sculpture (SG) I at Doris C. Freedman Plaza in Central Park
Após o espetáculo Ai Weiwei do último outono, o Public Art Fund mais uma vez assume uma postura pró-imigração com a escultura de vela, de cerca de 7 mestros, de Yinka Shonibare. O trabalho faz referência a uma história de colonialismo e migração, com uma estampa colorida baseada nas gravuras de cera holandesas inspiradas nos batik do artista, populares na África Ocidental, onde são importadas da Holanda.
Doris C. Freedman Plaza, Fifth Avenue at 60th Street; de 7 de março a 14 de outubro de 2018
3. Gillie e Marc Schattner, Os Últimos Três no Astor Place
O amado Astor Place Cube tem alguma competição na forma da escandalosa e implacável escultura “Os Últimos Três”, um tributo bem-intencionado ao rinoceronte branco, criticamente ameaçado, destinado a apoiar a conservação dos rinocerontes e a condenar a caça furtiva. A peça de bronze de 4,5 metros de altura, que empilha os três animais restantes, foi revelada poucos dias antes da trágica morte do Sudão, o único rinoceronte branco masculino restante - praticamente garantindo a extinção da espécie. Um sinal que relembra o Sudão foi colocado ao lado da estátua.
Astor Place e Lafayette Street; 15 de março a 15 de maio de 2018.
4. Phyllida Barlow, instalação na High Line
Phillida Barlow está reinventando sua escultura da Bienal de Veneza 2017 para a High Line, criando um par de painéis de concreto apoiados em palafitas, com recortes no centro. O trabalho tem como objetivo fazer referência ao passado industrial do parque, localizado em um ponto da antiga linha férrea que teria entrado diretamente em um depósito refrigerado que serve a antiga fábrica de biscoitos Nabisco. É a primeira vez que a High Line mostrará arte em sua Northern Spur Preserve.
A High Line, West 16th Street; 19 de abril de 2018 a março de 2019.
5. “Diana Al-Hadid: Delirious Matter” no Madison Square Park
Para seu primeiro grande projeto de arte pública, Diana Al-Hadid apresentará seis esculturas recém-encomendadas feitas com gesso colorido de polímero, em objetos para fazer moldes escorregadios e etéreos reforçados com fibra de vidro. Algumas das figuras vão emergir de sebes de folhas frondosas plantadas no chão, enquanto a piscina refletora do Madison Square Park se tornará o lar de um busto feminino sentado em um fragmento montanhoso. (A artista também tem uma próxima mostra homônima no Bronx Museum of the Arts, em cartaz de 23 de maio a 14 de outubro de 2018.
Madison Square Park, Quinta Avenida na 23rd Street; 14 de maio a 3 de setembro de 2018
6. Jorge Luis Rodriguez, Atlas do Terceiro Milênio em Marcus Garvey Park
Jorge Luis Rodriguez homenageia a vibrante cultura do Harlem com uma escultura esférica composta de estrelas individuais representando os líderes culturais e cívicos da comunidade.
Parque Marcus Garvey, 18 Mount Morris Park West, Manhattan; 10 de novembro de 2017 a 1º de outubro de 2018.
7. Anselm Kiefer, Uraeus no Rockefeller Center
Depois de oito anos de conversas com o Public Art Fund, a primeira escultura pública ao ar livre de Anselm Kiefer nos Estados Unidos será inaugurada no Rockefeller Center nesta primavera. A peça retrata um livro alado colossal, aberto e empoleirado no topo de um poste de seis metros de altura cercado por uma cobra - o título, Uraeus, refere-se ao símbolo de cobra sagrada abraçado pelos antigos egípcios. Elenco em chumbo, o trabalho principal será acompanhado por outros livros de chumbo em grande escala espalhados pela praça.
Rockefeller Center, 45 Rockefeller Plaza; 2 de maio a 22 de julho de 2018
8. Julia Sinelnikova, Triquerta for Healing no Brower Park
Feito de acrílico e aço, o Triquerta for Healing é inspirado tanto nas fronteiras geográficas de Crown Heights como nas tradicionais mandalas budistas, e apresenta um belo efeito de vitral que o artista descreve como “um banho de luz ativado pelo sol para os visitantes”.
Brower Park, Brooklyn Avenue e Prospect Place, Brooklyn; 30 de setembro de 2017 a 29 de setembro de 2018.
9. Jamie Scott, Primavera nos outdoors eletrônicos da Times Square
A Times Square Arts inaugura a primavera com um Midnight Moment sazonal, Jamie Scott segue o seu sucesso viral Fall, filmado ao longo de dois anos no Central Park e mostrando a mudança de cores da folhagem no outono. Na primavera, ele capturou close-ups de flores desabrochando em seu estúdio, incorporando as imagens em cenas do parque.
Duffy Square, Seventh Avenue e West 47th Street; de 1 a 30 de abril de 2018.
10. “Phil Collins: Derrubar as Paredes” no Firehouse, Engine Company 31
Phil Collins se juntará a mais de 100 colaboradores para este projeto que critica o sistema de justiça criminal, apresentado pela Creative Time. Realizado em um quartel-general do centro histórico, o projeto de arte pública em três partes é inspirado na história da house music e oferecerá aulas e workshops durante o dia, transformando-se em um clube de dança e local de espetáculos à noite.
Firehouse, Engine Company 31, 87 Lafayette Street entre Walker e White Streets; fins de semana em maio.
11. LAMKAT em colaboração com Laura Alvarez, Untitled at Mullaly Park
O parque de bicicletas Mullaly Park tornou-se uma tela colorida para a LAMKAT, cujo design padronizado apresenta camadas e geometria precisas.
Mullaly Park, 1055 Jerome Avenue, Bronx; 5 de novembro de 2017 a 4 de novembro de 2018.
12. Dorothy Iannone, I Lift My Lamp Beside the Golden Door (Levanto a Minha Lâmpada ao Lado da Porta Dourada) da High Line
Um dos destaques da Independent Art Fair deste ano em Nova York foi uma seleção de obras da autodidata Dorothy Iannone, de 84 anos, exibida pela Air de Paris. Agora, ela revelou sua primeira obra de arte pública, com um mural com três de suas figuras femininas ousadamente coloridas, descaradamente sexuais, da Estátua da Liberdade, com vista para o High Line. Iannone foi contratada pela primeira vez para fazer a peça em 2014, fazendo a sua mensagem pró-imigrante - o título, impresso na parede, vem das linhas finais de “The New Colossus” de Emma Lazarus - especialmente presciente na era de Donald Trump.
A High Line, West 16th Street; de março de 2018 a março de 2019.
13. Virginia Overton no Socrates Sculpture Park
Virginia Overton assumirá o Socrates Sculpture Park com esculturas feitas de materiais reaproveitados, incluindo uma caminhonete. Os trabalhos de grande escala incluirão uma enorme viga de pinho suspensa de um pórtico caseiro, um elemento de água e uma escultura de 12 metros de altura, feita de treliças arquitetônicas industriais empilhadas para formar uma enorme estrutura em forma de cristal.
Socrates Sculpture Park, 32-01 Vernon Boulevard, cidade de Long Island; 6 de maio a 4 de setembro de 2018.
14. "Kathy Ruttenberg na Broadway: em sonhos acordados", na Broadway
A Broadway Mall Association encaminhou Kathy Ruttenberg para apresentar suas esculturas ao longo da famosa avenida entre Columbus Circle e 157th Street. A visão da artista parece com algo saído de um conto de fadas, com obras extravagantes como uma sereia presa em um aquário, um caracol gigantesco e cervos, camundongos e árvores antropomorfizados.
Shoppings da Broadway, de Columbus Circle até a 157th Street; 27 de abril - inverno 2018.
15. Ruth Hofheimer, Birds of Paradise (Aves do Paraíso) no Parque Bayswater
Ruth Hofheimer convocou membros do bairro para ajudar a completar seu mural de 150 metros de comprimento, montando o estilo pintar-por-números. A peça é inspirada no ecossistema da vizinha Jamaica Bay, particularmente em sua riqueza de aves, como a águia-pesqueira.
Bayswater Park, Dwight Avenue e Seagirt Boulevard entre a Beach 38 Street e a Bay 32 Street, Queens; 1 de setembro de 2017 a 30 de agosto de 2018.
16. Pauline Boudry e Renate Lorenz, Silencioso na High Line
Com transmissão diária ao entardecer na passagem da High Line na 14th Street, Pauline Boudry e Renate Lorenz's Rise estrelam a musicista venezuelana Aérea Negrot, que se apresenta em silêncio - sua interpretação de 4'33 de John Cage (1952). A peça foi encenada na Oranienplatz em Berlim, que abriga um campo de protesto de refugiados em 2012-14, começando em um pódio e continuando enquanto Negrot caminha pelo parque, antes de terminar com uma música. A peça considera que o silêncio pode ser tanto opressivo quanto fortalecedor.
High Line, na West 16th Street; 22 de março a 23 de maio de 2018.
17. Matthew Westerby e Harold Simmons, rostos do parque ferroviário no Railroad Park
Membros da comunidade local se reuniram com os artistas Matthew Westerby e Harold Simmons para discutir hábitos saudáveis e como eles fazem uso de seus parques. Eles também posaram para fotografias, impressas em vinil e exibidas no exterior de um edifício de instalações do parque. (A dupla está trabalhando com a DreamYard, uma organização dedicada a trabalhar com jovens no Bronx.)
Railroad Park, interseção da Courtland Avenue e East 161st Street, Bronx; 11 de outubro de 2017 a 10 de outubro de 2018.
18. "Palavra na rua" na Times Square
A Times Square Arts e o coletivo artístico House of Trees estão de volta para a segunda rodada de faixas e cartazes com mensagens políticas de artistas e escritoras Laurie Anderson, Naomi Shihab Nye, Tania Bruguera e A.M. Casas (Trabalhos de feltro relacionados, fabricados por refugiados para a Marcha Feminina de 2017, estarão disponíveis com hora marcada no Watermill Centre, nos Hamptons, de 23 de março a 17 de abril).
Na Times Square até fevereiro de 2018; no Socrates Sculpture Park até 11 de março de 2018.
19. Madsteez, Btn X Madsteez - Quadra de Basquete no Triborough Bridge Playground B.
Cerca de 14 escolas jogam bola em uma quadra brilhantemente pintada por Madsteez.
Parque de diversões da Ponte Triborough B, Hoyt Street South, Queens; 28 de fevereiro de 2018 a 27 de fevereiro de 2019.
20. Symmetry Labs, Sea of Light at the Seaport District
All winter, South Street Seaport has been home to an immersive public light installation from Symmetry Labs, a San Francisco light art collective that has shown at the likes of Burning Man and Refinery 29’s 29 Rooms. A series of interactive spheres some a big as nine feet tall are lit from within by a collective 150,000 individually programmable LEDs that respond to the sound and motion of viewers.
The Seaport District, 19 Fulton Street; December 5, 2017–March 31, 2018.
20. Laboratórios de Simetria, Mar de Luz no Seaport District
Durante todo o inverno, o South Street Seaport tem sido o lar de uma instalação de luz pública imersiva da Symmetry Labs, um coletivo de arte de luz de São Francisco que se apresentou em salas como Burning Man e Refinery 29’s 29 Rooms. Uma série de esferas interativas, com cerca de nove metros de altura, são iluminadas por um conjunto de 150.000 LEDs individualmente programáveis que respondem ao som e ao movimento dos espectadores.
O Distrito Seaport, 19 Fulton Street; 5 de dezembro de 2017 a 31 de março de 2018.
21. Hugh Hayden, The Jones Parte II em Inwood Hill Park
A escultura rústica de Hugh Hayden lembra uma mesa de piquenique, mas com galhos salientes que impedem sua funcionalidade. Faz parte de uma série de arte pública chamada "New Bench", que pretende reinventar o banco do parque em um espaço comunitário para as comunidades.
Inwood Hill Park, rua de Dyckman, Manhattan; 4 de novembro de 2017 a 30 de abril de 2018.
22. Loop no Garment District Plazas
A mais recente instalação de arte da Garment District Alliance é uma série de seis cilindros retro-futuristas de nove pés de altura criados pela equipe de Olivier Girouard, Jonathan Villeneuve, Ottoblix, Generique Design, Thomas Ouellet Fredericks, Adsum Lab, Jérôme D. Roy e Dominic Thibault. Subir e começar a bombear - quase como se você estivesse em uma roda de hamster gigante - e você ativará uma seleção de filmes musicais giratórios, inspirados no zootrópio e contando 13 histórias de contos de fadas.
Garment District Plazas, Broadway entre as ruas West 37th e 38th; 18 de fevereiro a 31 de março de 2018.
23. Suprina, em sapatos de outra pessoa no Inwood Hill Park
Os visitantes do parque são convidados a subir e posar neste enorme sapato, coberto por um mosaico de objetos descartados. O objetivo da Suprina é incentivar os espectadores a pensar em andar no lugar de outra pessoa, em vez da sua própria.
Inwood Hill Park, rua de Dyckman, Manhattan; 19 de outubro de 2017 a 30 de abril de 2018.
24. Ann Gillen, Figura De Reclinação (postura clássica de Buda) no Seward Park
Esta escultura abstrata, pintada de branco e amarelo, usa formas básicas para sugerir uma forma humana deitada em repouso e espera sugerir paz e relaxamento aos frequentadores do parque.
Seward Park, Essex Street, Manhattan; 9 de fevereiro de 2018 a 25 de maio de 2018.
25. Ondulações da Água por Stella Artois na Grand Central Station
Stella Artois está trabalhando em parceria com a Water.org para ajudar a acabar com a crise global da água, com uma instalação de arte cinética na Grand Central Station de Nova York. Os espectadores podem desencadear um efeito de onda de gotículas de água - e a coisa toda é capturada em vídeo, para melhor compartilhá-la nas mídias sociais. Para participar, no entanto, você tem que comprar um cálice de edição limitada Stella Artois - a venda de cada um deles fornece cinco anos de água limpa para uma pessoa no mundo em desenvolvimento.
Estação Grand Central, Vanderbilt Hall, 89 East 42nd Street; 23 a 26 de março de 2018, das 8h às 20h.
26. Fitzhugh Karol, Pesquisas e Alcances no Prospect Park
Fitzhugh Karol criou um par de esculturas de aço cruzadas brincalhonas e coloridas, suas maiores obras até hoje, para o Prospect Park.
Prospect Park, triângulo de grama na West Side Drive, Brooklyn; 15 de novembro de 2017 a 31 de maio de 2018.
27. William Ellis, O Povo do Sol no Lincoln Terrace / Arthur S. Somers Park
Um conjunto de quatro esculturas de metal de William Ellis funciona como uma vitrine para outros artistas locais e membros da comunidade, servindo como painéis artísticos rotativos. Ellis também irá usá-los para mostrar dicas para uma vida saudável para incentivar os frequentadores do parque a cuidar melhor de si mesmos.
Lincoln Terrace / Parque Arthur S. Somers, E. New York Avenue, Brooklyn; 12 de dezembro de 2017 a 29 de novembro de 2018.
28. Gillie e Marc Schattner, Table of Love, parte de “Travel Everywhere With Love”, na 237 Park Avenue
Não contente com uma escultura animal estranhamente sacarina, a dupla por trás do memorial do rinoceronte branco também instalou um novo bronze de seus personagens híbridos humanos-animais, Rabbitgirl e Dogman. É um dos 100 trabalhos similares instalados em lugares ao redor do mundo, como parte do que eles estão reivindicando ser o maior projeto de arte de igualdade de gênero do mundo - aparentemente, o amor entre as duas espécies “significa manter a mente aberta e o amor fluir” de crescente nacionalismo e controle de fronteiras.
237 Park Avenue na East 46th Street, entre as avenidas Park e Lexington; 14 de janeiro de 2018 - em andamento.
29. On Love: A Arte das Linhas, Formas e Símbolos no Jardim de Inverno em Brookfield Place
Por duas semanas, os artistas Mehdi Saeedi, Masako Inkyo, Rupy C. Tut e Rostarr (Romon K. Yang), assumirão o Jardim de Inverno em Brookfield Place, cobrindo as janelas com pinturas caligráficas de grande escala e temas amorosos. O projeto multilíngue se baseará nas variadas heranças dos artistas - eles são oriundos do Irã, do Japão, da Índia, da Coréia e dos Estados Unidos - usando palavras, letras, formas e símbolos de seus respectivos idiomas e alfabetos. Cada artista trabalhará durante dois dias durante a exibição / criação da exposição, entre as 11:00 e as 16:00.
O jardim de inverno em Brookfield Place, 230 Vesey Street, 17 a 29 de abril de 2018.
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Matéria de Sarah Cascone, publicada no site do Artnet (artnet.com), em 23/03/18.